Het ontdooien van ijs: een interview met Elias Bender Rønnenfelt

Als je de afgelopen 10 jaar Iceage hebt gemist - als je hebt geluisterd naar het veel gehypte debuut van de Deense band uit 2011, nieuwe brigade , in al zijn post-punk en no-wave glorie, maar sloeg de drie platen over die ze in de tussentijd hebben uitgebracht - dan komt Shelter Song waarschijnlijk als een schok.

Het hoofdspoor af Zoek een schuilplaats , de vijfde LP van de band, die vrijdag op Mexican Summer uitkomt, staat ver af van die vroege nummers die Iceage als tieners maakte, die klinken als Joy Division-opnames in een martelkamer. (Dit is natuurlijk een compliment.) Shelter Song voelt alsof het is gemaakt door een heel andere band - een die meer gemeen lijkt te hebben met de Rolling Stones dan met het kwartet Iggy Pop heeft ooit gebeld de enige huidige punkband [hij] kan bedenken dat klinkt echt gevaarlijk. Op het nieuwe nummer klinken ze hoopvol, bijna teder. De strijkerssectie - ja, Iceage zet nu indien nodig een strijkerssectie in - zwelt overal aan, en een koor brengt het refrein naar een bijna hemelse catharsis. Dit is een band die zijn tweede album heeft genoemd Je bent niks , maar in het voorjaar van 2021, aan het einde van een van de donkerste periodes van een jaar in de recente menselijke geschiedenis, lijken ze optimistisch en bieden ze hoopvolle liederen en video's die ook dienst doen als liefdevol eerbetoon aan hun vrienden.



Als je een eigenzinnige Iceage-fan bent, herken je waarschijnlijk één ding over Shelter Song: het gespannen gezang van zanger Elias Bender Rønnenfelt, de op de een of andere manier nu 29-jarige dichter die laureaat is van een van de meest geletterde rockgroepen. (Geloof me niet op mijn woord, neem Richard Hell's .) Rønnenfelt ziet de wending naar hoop echter niet als een te grote schok. Iceage verdubbelde de esthetiek van nieuwe brigade met 2013's Je bent niks , maar sindsdien zijn ze meerdere keren gegroeid en van vorm veranderd. Het volgende jaar Ploegen in het veld van liefde speelde met outlaw land en invloeden zoals Nick Cave en de Gun Club, terwijl 2018's zonder meer bracht de meest pakkende nummers in hun catalogus voort, waaronder Pijnstiller (met Sky Ferreira en een prominente blazerssectie) en De dag dat de muziek sterft, een riff-gedreven rocker die het verschil tussen Old Iceage en New Iceage verdeelt. Nu zijn ze aangekomen bij Zoek een schuilplaats , een album dat grotendeels is geschreven en opgenomen vóór de pandemie en dat op de een of andere manier aanvoelt als het perfecte Iceage-statement voor een wereld die empathie nodig heeft.



Je evolueert als persoon, zegt Rønnenfelt via Zoom. Naarmate de jaren verstrijken, verandert ook de muziek. Ik ben niet precies dezelfde persoon als 10 jaar geleden, toen ik 18 was. Het zou vreselijk triest zijn als de muziek dat wel was.

De tekenen van evolutie zijn allemaal voorbij Zoek een schuilplaats : in het dichte, poëtische The Wider Powder Blue; in Drink Rain, dat meer dan een voorbijgaande gelijkenis vertoont met een lied van Jacques Brel; in de met harmonica beladen stamper Gold City. Voor Rønnenfelt is de groei misschien het duidelijkst op Love Kills Slowly, een nummer dat naakter en mogelijk emotioneler is dan alles waar hij ooit aan heeft toegewijd.



Ik begon dat nummer te schrijven toen ik verliefd was, zegt hij. Voordat ik ermee klaar was, was het traject van die relatie net verschoven. Het werd als een klaagzang over hoe dingen zo teder en mooi kunnen zijn, maar dat ze niet altijd kunnen duren. Het is ook zo rechttoe rechtaan en eenvoudig als alles wat ik ooit heb gedaan of geschreven, denk ik.

Maar op Zoek een schuilplaats , Rønnenfelt en Iceage zijn veranderd in meer dan alleen vooruitzichten. Ze hebben ook hun samenstelling veranderd. Vóór de nieuwe plaat bestond de band al zijn hele bestaan ​​uit dezelfde vier leden: Rønnenfelt, gitarist Johan Surrballe Wieth, bassist Jakob Tvilling Pless en drummer Dan Kjær Nielsen. (Een groep tieners die al meer dan tien jaar bij elkaar blijven terwijl ze de muziekindustrie doorkruisen, is geen geringe prestatie, hoor.) Zoek een schuilplaats voegt een vijfde persoon toe aan Iceage: gitarist Casper Morilla, die volgens Rønnenfelt meteen een integraal onderdeel van deze nummers werd. De nieuwe plaat schakelt voor het eerst in het bestaan ​​van de band ook een externe producer in, aangezien Peter Kember (beter bekend als Sonic Boom van de neo-psychgoden Spacemen 3) uit de jaren 80 hielp bij het vormgeven van de composities. Om de Iceage-frontman te horen vertellen, speelde Kember een belangrijke rol bij het ter wereld brengen van de ideeën in de hoofden van de band. Hij voelde zich een geestverwant, zegt Rønnenfelt.

Rønnenfelt sprak met de bel over de nieuwe plaat, de verraderlijke maar mooie sessies ervoor en volwassen worden in de muziekindustrie tijdens een uitgebreid interview in april.



Hoe is het afgelopen jaar creatief met je omgegaan?

Creatief was het in het begin erg moeilijk, omdat er een aanpassing is die gepaard gaat met deze deken die over de manier waarop je gewoonlijk mobiliteit had, viel, en ik vind vaak inspiratie ronddwalen, die ik nodig heb om te verdwalen. Elke keer dat ik een plaat maak, moet ik erop uit om iets te zoeken, maar het was moeilijk om te weten waar ik moest zoeken als je zo vastzit op één plek. Pas de afgelopen dagen worden dat soort sappen weer actief. Je moet wel naar binnen kijken in plaats van naar de buitenwereld om deze dingen te vinden. Het is zo moeilijk om over te praten, want hoewel we hier nu iets meer dan een jaar mee bezig zijn, zitten we er nog steeds in. Ik denk dat we naar de andere kant van dit moeten gaan om echt, echt te weten op welke manier dit ons heeft beïnvloed, of ons beïnvloedt.

Op welk punt begon het nieuwe record samen te komen?

Het is een soort pre-pandemisch record. We hebben de basis ervan opgenomen in december 2019. Het werd geschreven en kwam ongeveer een jaar daarvoor samen. Het is echt een plaat die zich afspeelt in een wereld waar je je nog steeds in zou kunnen wagen en verdwalen. Het heet Zoek een schuilplaats . Het is een plaat die zich afspeelt in de storm, om zo te zeggen. Tijdens de pandemie hadden we niet veel meer dan onderdak om op te leunen. Ik denk dat het een record is dat voorheen alleen door de wereld kon worden gevormd.

Dingen hebben de neiging om een ​​beetje Nostradamus-achtig te lijken als de wereld zo verandert. —Elias Bender Rønnenfelt

Had je de naam al voor de pandemie?

Ja. Het is echt grappig om met veel van deze journalisten te praten, zoals ik tegenwoordig doe. Velen van hen dachten dat het een record was dat tot stand kwam tijdens de pandemie, maar dingen hebben de neiging om een ​​beetje Nostradamus-achtig te lijken als de wereld zo verandert. Ik weet dat er veel levendige beelden op deze plaat staan. Ik denk dat we als mensen, wanneer we in cultuur samenkomen, een manier hebben om deze dingen toe te passen op onze directe situatie. Net als wanneer je diepbedroefd bent, voelt elk verdomd nummer in de wereld alsof het speciaal op jou is afgestemd. Het lijkt van mensen met wie ik heb gesproken dat er dingen in dit record zijn die ze het afgelopen jaar, door deze pandemie, toepassen op hun bestaan. Maar de plaat zelf wist niets over pandemieën.

Rond de tijd van zonder meer in 2018, vertelde je een interviewer dat Iceage een hoog octaangehalte had en dat de band nooit iemand was geweest die veel repeteerde. Met Zoek een schuilplaats , het voelt echter alsof je sommige dingen hebt opgepoetst en meer correctie hebt toegevoegd. Herken je jezelf nog steeds in dat eerdere citaat?

Ik zou zeggen dat het er nog steeds de kern van is. Er is iets met de manier waarop we spelen, met name Dan [Kjær Nielsen] en Jakob [Tvilling Pless], de bassist en de drummer, waar ze zich niet echt aan een logisch tempo houden. In plaats van op het ritme te blijven, zwaaien ze eromheen. Het is geen berekende zaak, maar het komt omdat we technisch zo niet zijn opgevoed. We spelen bijvoorbeeld niet op een clicktrack. We konden niet omdat er een soort muterend gevoel rond het tempo is waarvan ik denk dat het er altijd zal zijn. Het is zo geëvolueerd en het is niet per se slordig, maar er is iets in de basis dat er nog steeds is van toen we in wezen vier verschillende nummers op vier verschillende tempo's tegelijk speelden toen we probeerden een concert te spelen.

Dat zijn de dingen waar ik het meest in geïnteresseerd ben, dit soort dualiteiten. Je eindigt met een beetje een complex palet van emoties.

Hoe was het proces om op te nemen? Zoek een schuilplaats in Lissabon in Namouche, dat is beschreven als een vervallen vintage met houten panelen?

We hadden in wezen alle nummers die we moesten doen geschreven. We hadden 12 dagen om alles op te ruimen en te executeren. We wisten dat het een beetje vervallen was en niet van de nieuwste apparatuur, maar we waren verrast hoe gebarsten en spookachtig het aanvoelde. Dat was niet echt een teleurstelling voor ons. Ik zou het elke muzikant aanraden.

Het is absoluut een van die plaatsen waar je de dingen niet altijd kunt doen zoals je ze wilt doen. Dingen zullen mislukken of niet lukken, dus je moet zoeken naar manieren om op die plek te komen waar je heen wilt. Als je het niet op de gemakkelijke manier kunt hebben, zit daar een magie in. We kiezen altijd voor sfeer boven functionaliteit. Het regende van de plafonds naar beneden, en we moesten de uitrusting om emmers met stukken stof heen plaatsen, zodat de regendruppels niet in microfoons en dit soort dingen zouden gaan.

Dat klinkt magisch en misschien een beetje beangstigend.

Het was bijna te perfect. Je ziet deze prachtige ramp en je denkt: oké, dit is precies waarom we hier nu zijn. Dit lijkt de bedoeling te zijn. Mensen hebben er ook altijd op gewezen hoe water door het album gaat, verschillende soorten waterbeelden. Natuurlijk regende het van het plafond.

Is dat waar Drink Rain vandaan kwam? Of heb je dat liedje al?

Had dat al. Het is perfect. Als je dingen gaat doen, hoewel ik geloof dat ze dat niet zijn, kunnen ze heel erg voorbestemd aanvoelen, zolang je jezelf maar voorbereidt op een kans om het te laten gebeuren - dit soort mislukkingen, successen of wat dan ook. zij zijn. Het is grappig hoe het allemaal samenkomt.

Hoe is jouw schrijfproces tegenwoordig? Ik heb gelezen dat je de teksten in wezen in één keer doet.

toekomst dansen met de duivel

Nou ja, binnen een bepaalde tijd. Als alle gesprekken in principe klaar zijn voor een album, en ik weet op welke datum we in de studio beginnen, zal ik zeggen: oké, van vandaag tot vandaag, daar ga ik heen en schrijf de teksten. Ik zal een plaats vinden. Soms ben ik naar andere steden gegaan. Soms heb ik ergens in Kopenhagen een kamer geleend waar ik dat gewoon kan doen, niet om een ​​concept te creëren, maar om ervoor te zorgen dat alle nummers op het album uit dezelfde mindset komen, dat het geen gebroken ding is dat losjes gedaan in de tijd, maar om te proberen een soort afstamming te creëren.

Het is alsof wanneer je iets te veel bewerkt, het gevoel kan verliezen.

Dat is waar ik vanaf probeer te blijven, de vrijheid van eindeloze montage en de vrijheid van tweede twijfel, maar nogmaals, jezelf voorbereiden op mogelijke mislukkingen en ter plekke moeten optreden. Dat is wat voor mij lijkt te werken.

Als je vanaf het begin niets hebt gezien tot waar we nu zijn, is dat een behoorlijke sprong.

Ik denk dat het redelijk is om te zeggen dat elk Iceage-album een ​​evolutie is geweest van het vorige, vooral sinds Je bent niks . Iedereen klinkt tot op zekere hoogte anders dan de vorige. Er is een progressie daar, als je het hebt gevolgd, maar ik ben nieuwsgierig: hoeveel hiervan is opzettelijk en hoeveel hiervan is een natuurlijke evolutie?

Het is vrijwel allemaal natuurlijk. Maar het is opzettelijk in die mate dat we bewust proberen afstand te nemen van de vertrouwdheid. Als we een album hebben gemaakt, is er meestal een periode waarin je je leeg voelt, en ideeën beginnen weer te komen, en je hergroepeert in de oefenruimte en probeert riffs of ideeën uit. Als wat komt een beetje te vertrouwd of een beetje te veilig aanvoelt - niet slecht, gewoon een herhaling van dingen - dan gooien we het meestal weg en gaan we terug naar de tekentafel. Ik denk dat het in zekere zin een manier is om te overleven en waarom we al zo lang een band zijn.

Om op Shelter Song te blijven - het valt me ​​op als een echte verbreding van je sonische palet. Het voelt meteen groter dan alles wat jullie in het verleden hebben gedaan, maar het is ook heel zacht. Er zit een koor op. Voelde dat nummer op dat moment speciaal aan?

Ik herinner me Peter in de studio, elke keer dat we dat nummer openden, dacht hij, ik denk dat je hier misschien aan moet blijven werken. Dit voelt als een belangrijk nummer. Waar ik trots op ben op dat nummer, is dat het echt mededogen durft te bieden waarvan ik denk dat er niet een overvloed aan is geweest in onze eerdere uitvoer. Het is misschien geen opbeurend nummer, maar alleen omdat er iets is om van op te tillen. Er zit een inherente pijn in. Maar er is ook opvoeding. Vaak ben ik in het schrijven van liedjes daar het meest in geïnteresseerd, dit soort dualiteiten. Je eindigt met een beetje een complex palet van emoties. Ik vind het een geweldig nummer.

Ik speelde onlangs een fan van nieuwe brigade wie heeft er bij jullie een aantal nummers uitgecheckt van Zoek een schuilplaats . Hun eerste vraag was: wat heb ik tussendoor gemist? Hoe zijn we gekomen van nieuwe brigade naar Shelter Song ?

Daar had ik niet aan gedacht, maar als je niets hebt gezien van het begin tot waar we nu zijn, is dat eigenlijk een behoorlijke sprong.

Dus wat maakt een Iceage-nummer een Iceage-nummer als er zoveel evolutie gaande is?

De individuen erachter. Ik zou zeggen dat er een soort interne logica is in wat een Iceage-nummer maakt, maar het is er een die barrières blijft doorbreken. Er zijn veel dingen die op een gegeven moment een complete no-go voor ons zouden zijn geweest, maar ook omdat we er op een gegeven moment misschien niet helemaal toe in staat waren.

Ik kan niet echt proberen te gaan zitten en een liedje te berekenen. Je gaat gewoon zitten, je speelt of je schrijft, en het is bijna alsof je wordt bezocht door de ideeën in plaats van het helemaal opnieuw te verzinnen. Soms voelt het alsof je een beetje machteloos bent qua richting, omdat je maar zoveel goede ideeën krijgt en ze een eigen wil hebben. Je bent er gewoon om ze te faciliteren.

Hoe kijk je terug op nieuwe brigade , wat op dit moment aanvoelt als verschillende levens geleden?

Enkele maanden geleden bestond het 10-jarig jubileum. We moesten naar ons platenlabel en 750 platen tekenen, wat even duurde. We zetten het op om te zeggen: oké, we weten niet zeker of het een goed idee is om hiernaar te luisteren, maar laten we het een kans geven. Het was als een lief klein emotioneel, onverwacht moment tussen ons, terwijl de geesten uit ons verleden zichzelf spelen. Het voelde heel levend voor mij.

Als ik iemand iets had laten maken en liedjes schrijven wat ik niet langer koesterde, dan weet god wat er met mij zou zijn gebeurd.

We zijn door dik en dun gegaan en hebben op veel manieren een verenigd leven geleid. Naar hen kijken en de nieuwe plaat hebben en horen waar het vandaan kwam, het is gewoon een van die mooie momenten. Ik krimp meestal ineen bij eerdere inspanningen omdat ik er gewoon niet klaar voor ben om deze dingen onder ogen te zien. Ik begon een gevoel van voldoening of trots te voelen, wat ik mezelf nooit heb laten voelen. Het was ok.

Je was tieners toen je die plaat maakte. Wat zou je jezelf nu willen vertellen dat je toen nog niet wist?

Ik denk dat als er fouten zijn, ze er allemaal deel van uitmaken. Zoveel van hoe deze dingen gebeuren, is toeval en omstandigheid. Ik denk dat oude ding, je doodt een vlinder met een tijdmachine en plotseling ... - daar geloof ik een beetje in. Ik geef mezelf liever niet te veel advies, want ik zou zeker slimmer zijn geweest over veel dingen, maar ik zou het niet zijn geweest als ik slim was geweest.

Hoe is het om zo jong te zijn en de muziekindustrie zoveel van je te vragen?

We waren zo'n eenheid, en we waren zo niet onder de indruk van de hele zaak, hadden meer dan wat dan ook minachting voor het bedrijf en een compleet gebrek aan vertrouwen van mensen. We dachten dat iedereen een verdomde slang was die een stukje van ons probeerde te krijgen. Het mooie van het hof worden gemaakt door de hele muziekwereld en platenlabels en zo is dat als je niet wilt wat ze aanbieden, je niets te verliezen hebt. Ik denk dat het een gezonde mate van minachting is voor het establishment. Het is een manier om die kern te beschermen van iets dat nog niet echt volledig is ontwikkeld, voordat iemand het kan exploiteren.

Ik weet dat je terughoudend bent om advies te geven aan je vroegere zelf, maar is er iets dat je zou zeggen tegen een jongere band die zich in een vergelijkbare situatie bevindt als jullie in 2011?

Ik zou gewoon datgene beschermen waardoor het iets voor je betekent met alles wat je kunt, zelfs als de gelegenheid zich voordoet. Ik ben ongelooflijk dankbaar dat 10 jaar na dit, songwriting nog steeds het ding is dat ik het meest interessante ter wereld vind. Het is een van de enige dingen die het leven zin geeft, of mijn plaats erin. Als ik iemand iets had laten maken en liedjes schrijven wat ik niet langer koesterde, dan weet God wat er met mij zou zijn gebeurd.

Hoe houd je zo'n band 10 jaar bij elkaar, als je zo jong opgroeit? Je hebt dezelfde opstelling behouden. Zoals ik je het nu hoor omschrijven, lijkt het alsof je strakker bent dan ooit.

Ja. Ze zijn zo dicht bij een relatie die ik ken. Ik denk dat het extreem centraal staat dat de vriendschap voor de band komt, en niet andersom. Ik heb bands zien afbrokkelen omdat ze elkaar beginnen te haten, maar ze gaan omdat ze gedeelde interesses hebben. Dat lijkt gewoon een heel corrupte, ongezonde zaak. Natuurlijk waren de dingen soms enorm disfunctioneel binnen de band, maar als er een wil is om het vriendschapsgedeelte op te lossen, en er is een echte zorg voor elkaar en een waakzaam oog voor elkaar, dan is dat de basis.

Er is een verandering in de dynamiek op Zoek een schuilplaats - jullie hebben een andere gitarist binnengehaald, Casper Morilla. Waarom die beweging?

We wilden live een extra gitarist hebben. Ik speel meestal gitaar op alle platen. Casper is al vele jaren een vriend en we houden van de manier waarop hij speelt, dus hij was een voor de hand liggende keuze. Hij is gewoon niet het soort gitarist waarvan je zegt: oké, ik heb dit deel verzonnen; ga dat nu spelen. Hij is te creatief. Hij werd een integraal onderdeel van deze nummers. Als je eenmaal zo betrokken bent en we het net zo goed met elkaar kunnen vinden als wij, leek het een goed idee dat hij een bonafide lid zou zijn.

Dit is de eerste keer dat jullie met een externe producer hebben gewerkt - Sonic Boom van Spacemen 3. Waarom de beslissing om dat nu te doen, zo diep in je carrière?

We zagen nooit eerder een reden om het te doen, omdat we niet echt wisten met wie we wilden werken en we het gevoel hadden dat we het zelf konden. Sonic Boom had in een interview gezegd dat hij met ons wilde werken, en we zijn allemaal fans van zijn oeuvre en houden van Spacemen 3. Het leek gewoon logisch om hem binnen te halen. Op dezelfde manier als Casper bij de band kwamen, we waren niet echt op zoek naar iemand om ons te vertellen wat we moesten doen, naar iemand die ons de weg zou wijzen van wat deze plaat zou moeten zijn of een meesterbrein producer, maar meer om een ​​collega te hebben, een partner in crime , van soorten, en nog een gekke kat met hun eigen unieke kijk op geluid. Hij is een van die mensen met een unieke afdruk. Daar viel veel te leren. We wisten niet wat er ging gebeuren, maar we konden het goed met elkaar vinden.

Zijn er momenten waarop je zou kunnen wijzen op die show hoe hem helpen vorm te geven? Zoek een schuilplaats ?

Er waren veel gevallen waarin je een idee had van het geluid dat je in jezelf deelt, en je probeert erachter te komen hoe je de studio gebruikt om dat opnieuw te creëren en uit de luidsprekers te komen. Omdat ik niet super technisch ingesteld ben, spreek ik vaak in beeld als ik het heb over wat ik wil. Er was gewoon een wederzijds begrip waarbij je vaag kon proberen woorden te geven aan dat geluid waarnaar we op zoek waren, en hij bleef maar trappen en machines gooien en wat hij maar kon vinden, en dingen uitdraaien totdat we dichter bij dat geluid kwamen. innerlijke visie of het vinden van die gelukkige fouten die de innerlijke visie zouden vervangen.

In The Holding Hand herinner ik me dat we een basritme probeerden te vinden voor dat begin van het nummer, en ik wist niet echt hoe ik met dat ritme of geluid moest komen, maar hij begon gewoon een op afstand werkend orgel in te schakelen in de studio totdat we een kakofonie van ritmes hadden om uit te kiezen. Er waren veel van deze kleine dingen.

Het klinkt alsof de grootste manier waarop de band zich het afgelopen decennium heeft ontwikkeld, is dat je hebt ontdekt dat je niet alles zelf kunt doen. Of dat dingen beter kunnen als je het proces een beetje openstelt.

Ja. Samenwerking is absoluut essentieel. Ik denk omdat je maar zoveel kunt plannen, maar als je iets echt leven in wilt blazen, moet er een opening zijn voor input en ideeën.

Hoe zal Iceage in hun jaren '30 klinken?

top 20 drake-nummers

Het belangrijkste voor mij is dat Iceage zal klinken als iets in de dertig. Ik ben hier jong mee begonnen, toch? Ik doe het nog steeds. In zekere zin heb ik het gevoel dat ik nog maar net begonnen ben. Dat is een geweldige plek om jezelf te vinden, denk ik. Over wat er gaat gebeuren, kan ik nauwelijks een stap vooruit denken. Zelfs een stap vooruit denken is dit heel, heel dicht proces. Ik heb geen flauw idee. Ik hoop alleen dat de opwinding om dit te doen zichzelf zal behouden.

Dit interview is bewerkt en ingekort voor duidelijkheid en lengte.

Interessante Artikelen

Populaire Berichten

De zeven beste en slechtste vechters op 'Game of Thrones'

De zeven beste en slechtste vechters op 'Game of Thrones'

De Oscars van 2021 waren alleen voor die-hards

De Oscars van 2021 waren alleen voor die-hards

Is Taysom Hill de quarterback van de toekomst van de heiligen?

Is Taysom Hill de quarterback van de toekomst van de heiligen?

Kansas verdringt Duke in een Elite Eight Classic, maar zijn de Jayhawks goed genoeg om Villanova te verslaan?

Kansas verdringt Duke in een Elite Eight Classic, maar zijn de Jayhawks goed genoeg om Villanova te verslaan?

De levenscyclus van Team USA Basketball

De levenscyclus van Team USA Basketball

'Terminator 2: Dag des Oordeels' Met Bill Simmons, Chris Ryan en Van Lathan

'Terminator 2: Dag des Oordeels' Met Bill Simmons, Chris Ryan en Van Lathan

Dertig manieren om de 'Royal Rumble' te winnen

Dertig manieren om de 'Royal Rumble' te winnen

Netflix's 'The Cloverfield Paradox' is een oefening in het maken van slimme deals en hype

Netflix's 'The Cloverfield Paradox' is een oefening in het maken van slimme deals en hype

'Billions' Seizoen 3, Aflevering 1: Tie Goes to the Runner

'Billions' Seizoen 3, Aflevering 1: Tie Goes to the Runner

De seizoensfinale van 'Atlanta' levert nog een verrassing op

De seizoensfinale van 'Atlanta' levert nog een verrassing op

Millennial Brink: Vampire Weekend worstelt met een wereld in brand

Millennial Brink: Vampire Weekend worstelt met een wereld in brand

De oude paus

De oude paus

The Bulls hebben eindelijk iets aan hun frontoffice gedaan

The Bulls hebben eindelijk iets aan hun frontoffice gedaan

Een mondelinge geschiedenis van het schot dat Toronto en Kawhi Leonard voor altijd veranderde

Een mondelinge geschiedenis van het schot dat Toronto en Kawhi Leonard voor altijd veranderde

Als BTS de K-Pop-vorm heeft gebroken, maakt NCT een nieuwe

Als BTS de K-Pop-vorm heeft gebroken, maakt NCT een nieuwe

Losse eindjes 'Game of Thrones': zullen onze helden leren hoe de muur werd gebouwd?

Losse eindjes 'Game of Thrones': zullen onze helden leren hoe de muur werd gebouwd?

Alles wat u moet weten over 'A Star Is Born'

Alles wat u moet weten over 'A Star Is Born'

De winnaars en verliezers van Super Bowl LV

De winnaars en verliezers van Super Bowl LV

Denzel Washington over de 'He Got Game' een-op-een-scène en een sportouder zijn

Denzel Washington over de 'He Got Game' een-op-een-scène en een sportouder zijn

Hoe verhoudt deze verdediging van de Buccaneers zich tot de verdediging van de patriotten uit het verleden voor Tom Brady?

Hoe verhoudt deze verdediging van de Buccaneers zich tot de verdediging van de patriotten uit het verleden voor Tom Brady?

Waardeer Kanye West's niet te overslaan 'afstuderen'

Waardeer Kanye West's niet te overslaan 'afstuderen'

De Jets hebben een wedstrijd gewonnen, maar hebben daardoor misschien hun toekomst verloren

De Jets hebben een wedstrijd gewonnen, maar hebben daardoor misschien hun toekomst verloren

Het cv: de kronkelende, eeuwige carrière van William H. Macy

Het cv: de kronkelende, eeuwige carrière van William H. Macy

Helen Hunt over 'Blindspotting'

Helen Hunt over 'Blindspotting'

Goed, slecht, geweldig: de filmposters van The Rock

Goed, slecht, geweldig: de filmposters van The Rock

Zach Wilson's transformatie van concept-bijbeschouwing tot headliner

Zach Wilson's transformatie van concept-bijbeschouwing tot headliner

Een dierbaar afscheid van Eli Manning, een iconische voetbalartiest

Een dierbaar afscheid van Eli Manning, een iconische voetbalartiest

Het langetermijnplan van de High Sparrow, de geannuleerde Cleganebowl en de toekomst van het noorden

Het langetermijnplan van de High Sparrow, de geannuleerde Cleganebowl en de toekomst van het noorden

De legendarische trainingsverhalen van Frank Gore, de onverwoestbare kracht van voetbal

De legendarische trainingsverhalen van Frank Gore, de onverwoestbare kracht van voetbal

Wie is Chris Partlow van 'The Wire'? Plus, hoe Omar zijn sprong van het balkon overleefde.

Wie is Chris Partlow van 'The Wire'? Plus, hoe Omar zijn sprong van het balkon overleefde.

Hoe 'Niemand' Bob Odenkirk veranderde in de volgende John Wick

Hoe 'Niemand' Bob Odenkirk veranderde in de volgende John Wick

Baanbrekende 'In Treatment' van HBO is terug voor een nieuwe therapiesessie

Baanbrekende 'In Treatment' van HBO is terug voor een nieuwe therapiesessie

Hoe we George W. Bush zien in de tijd van Trump

Hoe we George W. Bush zien in de tijd van Trump

De beste 'Watchmen'-theorieën voor het einde van seizoen 1

De beste 'Watchmen'-theorieën voor het einde van seizoen 1

De 10 beste Stephen King-filmaanpassingen

De 10 beste Stephen King-filmaanpassingen